Karya seni sinematografer ternama Olympia Mytilinaiou, kultus Yunani, dan kesulitan menjadi Direktur Fotografi wanita.



Harga
Deskripsi Produk Karya seni sinematografer ternama Olympia Mytilinaiou, kultus Yunani, dan kesulitan menjadi Direktur Fotografi wanita.

Pergi memancing di atas kapal di malam hari bersama ayahnya saat kecil, Olympia belajar menavigasi di antah berantah dengan menggunakan penglihatannya. Kagum dengan paralaks cahaya dan bayangan gunung Olympus, dia tertarik pada dunia seni dan fotografi.

Pemenang penghargaan bergengsi untuk sinematografi "Gianni di Venanzo" dan direktur fotografi "Strella" (2009) dan "Miss Violence" (2013) Olympia Mytilinaiou berbagi pemikirannya dengan greektv.com.

Wawancara oleh Michael Klioumis

Feb-27-5 baru

Masalah dengan film di Yunani ..

OM: Tidak ada promosi nyata aktor dan film Yunani di Yunani. Selain film komersil dan aktor TV terkenal, selebihnya tidak pernah sampai ke penonton.

Juga itu masalah pendidikan, yang berasal dari sekolah. Sungguh luar biasa bahwa orang-orang di Yunani masih belum tahu apa tugas sutradara fotografi. Di seluruh Eropa setiap sekolah memiliki dua pemutaran film per minggu tapi tidak di Yunani. Penonton harus tahu bagaimana memilih film mana yang akan ditonton.

MK: Jadi, bisakah anda mengatakan bahwa ada hubungan yang jelas antara kualitas film yang diproduksi di sebuah negara dengan pendidikan sinematiknya?

OM: Tentu saja, dan dana juga. Ini adalah lingkaran setan. Tidak ada yang mau mendanai film tanpa penonton. Pada saat yang sama tanpa iklan yang tepat, bioskop film tetap kosong. Jadi lingkaran setan.

MK: Apa menurutmu ada aktor layar di Yunani?

CINEMA ADALAH KERJA, JELAS.
OM: Ada aktor teater yang ingin menjadi aktor layar. Pelaku yang menyukai bioskop dan ingin bekerja di bioskop. Tapi tidak ada tempat, mereka tidak bisa bertahan hanya dari itu, dan ketika seseorang bekerja dan tidak mendapat bayaran dari itu maka itu bukan hobi pekerjaan.

MK: Kebanyakan aktor Yunani memiliki latar belakang teater dan mereka sebenarnya tidak pernah belajar bagaimana berdiri di depan kamera.

OM: Cukup sulit bagi seorang aktor untuk berdiri di depan kamera dan bertindak. Ini adalah keterampilan untuk ditaklukkan dan dipahami sepenuhnya karena ada perbedaan besar antara kedua bentuk seni tersebut. Dibutuhkan pendidikan dan kerja keras yang tepat, untuk benar-benar belajar bagaimana bertindak untuk sebuah film. Mereka harus mengerti mediumnya. Saya ingat beberapa tahun yang lalu ketika sang sutradara akan meneriakkan aksi dan aktor tersebut terganggu karena mendengar kamera bekerja. Sebagian besar aktor tidak memiliki pendidikan untuk bertindak dalam film sehingga mereka pergi dan bertindak tanpa dibayar di awal karena itu seperti pelajaran untuk mereka. Dan satu minggu setelah penembakan dimulai, Anda melihat aktor ini benar-benar berubah karena dia mulai mengerti kamera. Jadi seperti seminar untuk mereka.

MK: Elia kazan mengatakan tidak ada yang bisa berbaring di depan kamera, terutama di close up.

OM: Itu benar, tidak ada yang bisa berbaring di depan kamera, tapi sekarang aktornya tidak harus bereaksi berlebihan, bahkan di atas panggung. Bertindak telah berubah, ada lebih banyak kebutuhan 'alami' akting. Ini tidak semuanya seperti drama Yunani kuno lagi. Inspirasi bagi aktor juga harus berasal dari bentuk seni lainnya. Mereka harus mendekati akting secara terbuka dan holistik. Mereka harus terpapar lukisan dan memperhatikan pembinaan sang pelukis. Misalnya Joconda. Lukisan ini merupakan pelajaran besar bagi seorang seniman, bagi sang aktor, untuk sutradara dan direktur fotografi.

Feb-27-1 baru

MK: Seberapa penting suara sebuah film?

OM: Cinema menggunakan dua indera, mata dan telinga penampil. Jadi citra sebuah film dan suaranya memiliki kepentingan dan nilai yang sama. Misalnya "Miss Violence". Kami banyak bekerja pada suara untuk film itu, sebenarnya sebagian besar film ini terbuat dari suara!

MK: Apa prioritas pertama Anda jika Anda memiliki anggaran terbatas?

OM: Tergantung pada naskahnya. Saya tidak pernah bekerja dalam produksi yang bisa saya minta semua yang saya minta, semua lampu yang saya minta. Misalnya di Hollywood mereka membuat film dengan sedikit cahaya dan mereka menyebutnya eksperimen, tapi bagi saya itu adalah sesuatu yang biasa karena saya tidak memiliki kemewahan untuk mendapatkan semua pencahayaan yang saya butuhkan.

MK: Bagaimana dengan terburu-buru? Apakah Anda menonton mereka saat syuting?

OM: Tidak, saya tidak pernah memiliki hak istimewa dengan terburu-buru. Masih tidak. Saya tidak bisa melihat yang negatif saat syuting karena saya belum bekerja dengan DIT.

MK: Itu pasti membuatmu merasa tidak aman ..

OM: kamu tidak bisa membayangkan berapa ..

MK: Dan kapan kamu bisa melihat apa yang kamu syuting?

OM: Selama editing !!

MK: Apakah Anda setuju bahwa penting bagi DP dan direktur untuk memiliki chemistry dalam kolaborasi mereka?

KIMIA DALAM MOVIEMAKING MELIHAT HAL-HAL DARI SAMA SAMA. MENJADI HALAMAN YANG SAMA.
OM: Nah, kita tidak harus menjadi teman baik, kita hanya perlu berkomunikasi secara efisien. Kimia dalam pembuatan film adalah melihat sesuatu dari sudut yang sama. Berada di halaman yang sama. Bioskop adalah kerja tim, jelas. Anda hanya perlu tahu kerajinan Anda dengan baik. Umumnya Anda harus memiliki pengalaman hidup sebagai seniman untuk memahami dan mengidentifikasi dengan naskah. Dengan cara itu Anda menggambarkan ceritanya dengan lebih baik dan film ini selesai saat pesan tersebut berhasil disampaikan kepada penonton. Sebagai seorang DP Anda selalu harus mencoba hal baru atau Anda tidak akan pernah maju. Anda harus inovatif.

MK: Lensa yang berbeda menceritakan cerita yang berbeda, kata Lumet. Apakah kamu setuju dengan itu?

OM: Tentu saja saya setuju! Misalnya Kubrick sedang membangun lensa sendiri untuk menceritakan kisahnya. Dia menciptakan lensa yang tidak pernah ada sebelumnya dan memiliki suara yang unik. Arah fotografi adalah bercerita. Secara pribadi saya sangat dipengaruhi oleh pelukis ketika harus memutuskan pencahayaan dan mood sebuah film.

Feb-27-2 baru

MK: Apakah anda lebih suka film atau digital?

OM: Saya pikir film tidak tergantikan tapi teknologi akan segera menyusul dan mencapai hasil estetika yang sama. Saya lebih suka film sekalipun.

MK: Bisakah anda membandingkan bioskop Yunani dengan kancah internasional? Menurut Anda, mana yang sesuai dengan kualitas, penampilan, produksi ...?

OM: Ada perbedaan besar dalam anggaran. Itu segera menandai perbedaan besar, tapi ada kualitas di bioskop Yunani. Namun, pikirkan tentang berapa banyak film yang dibuat di luar negeri dibandingkan dengan 20 film yang dibuat di Yunani setiap tahunnya. Tidak semua 20 akan sebagus itu.

MK: Pelukis Yunani Terkenal Dimitris Mytaras pernah mengatakan bahwa tanpa bakat Anda tidak bisa menciptakan seni. Contohnya menyatakan bahwa puisi indah tidak membutuhkan pengetahuan yang luar biasa dari kata-kata. Apa pandanganmu tentang itu?

OM: saya setuju Ini membantu untuk memiliki bakat dan keterampilan. Anda bisa melatih diri untuk menjadi lebih baik tapi pada akhirnya penglihatan adalah semua yang penting.

MK: Ceritakan lebih banyak tentang tumbuh dewasa dan belajar tentang cahaya.

ANDA BISA MELATIH DIRI SENDIRI UNTUK MENJADI LEBIH BAIK TETAPI DI VISI AKHIR ADALAH BAHWA MASALAH.
OM: Saya kira perasaan saya terlihat meningkat saat saya bersama ayah saya memancing. Kami akan pergi dengan perahu kami di malam hari dan dalam kegelapan total. Saya akan mengatakan kepada ayah saya 'kita berada di antah berantah' dan dia akan menanggapi dengan menunjukkan hal-hal dalam kegelapan, yang kemudian saya juga bisa melihat sendiri. Tepi pantai, cahaya kecil di sana-sini akan terlihat. Setelah beberapa saat aku bisa menavigasi dalam kegelapan total dan hal-hal menjadi lebih masuk akal; hitam tidak sepenuhnya hitam. Sementara saya dilatih bagaimana membuatnya kembali ke pantai dengan aman, penglihatan saya juga dilatih. Itu perlu saya kira, hampir seperti tes bertahan hidup.

MK: Apakah ini impian masa kecil Anda untuk menjadi DP?

OM: Saya tidak terlahir di bioskop, saya agak jatuh ke dalamnya dalam perjalanan untuk menjadi seniman karena saya pertama kali terpengaruh oleh lukisan dan pahatan. Saat itu sekitar usia 20-an saat memulai fotografi dan bioskop.

MK: Sudahkah anda mengalami diskriminasi di industri ini, seperti seksisme karena anda seorang wanita?

MAGIC DIBERIKAN DAN TERUTAMA DI CINEMA, UANG TELAH MENJADI POWER YANG MOVING.
OM: sangat banyak. Tapi industri ini kompetitif sehingga Anda akan mengalami diskriminasi pula. Anda ingin pekerjaan Anda menjadi baik dan terlihat. Sebagai wanita, saya sayangnya memegang posisi yang sama dengan yang dilakukan wanita lain dalam masyarakat Yunani. Menjadi DP tidak membuat banyak perbedaan. Saya ingat ketika saya mulai orang mengatakan kepada saya untuk melakukan make up atau wardrobe, dan melupakan fotografi. Menjadi seorang wanita akan menyulitkan saya untuk mendapatkan pekerjaan di bidang periklanan karena klien tidak mudah mempercayai seorang profesional wanita. Saat ini bahkan lebih buruk lagi saat krisis menimpa semua orang dengan keras dan populasi wanita semakin sulit. Saya bukan pengecualian.

Feb-27-3baru

MK: Anda katakan kemudian bahwa posisi wanita bahkan saat ini masih di jok belakang, bahkan di bioskop?

OM: pasti iya Fenomena itu bersifat global. Bayangkan bahwa hanya 3% DP di dunia adalah perempuan dan di Yunani hanya ada 3 dari kita yang bekerja! Di atas itu kita dibayar kurang dari laki-laki. Saya tidak bisa marah pada set atau mengatakan apa yang ada di pikiran saya karena akan merugikan pekerjaan saya.

MK: Jadi kamu tidak bisa mengekspresikan diri meski kamu benar tentang sesuatu?

IMAGINE YANG HANYA 3% DPS DI DUNIA ADALAH WANITA DAN DI YUNANI HANYA 3 BEKERJA!
OM: Tidak, saya tidak bisa. Garis pekerjaan ini didominasi oleh laki-laki. Perlu diingat pula bahwa tingkat pengangguran perempuan sudah mencapai 60%. Jika Anda berbicara, Anda akan mendapat masalah. Tidak seperti Swedia dimana persamaan adalah kenyataan dan hukum ada bahkan di pusat film masing-masing. Jumlah wanita yang bekerja sama dengan pria. Di Yunani jika Anda mengambil satu tahun untuk memiliki bayi Anda kehilangan posisi Anda.

MK: Apakah Anda mengatakan bahwa jika Anda memiliki bayi, Anda pada dasarnya kehilangan pekerjaan Anda?

OM: Di Yunani jika Anda meninggalkan pekerjaan Anda, itu hilang. Siapa yang berikutnya. Tidak ada yang dimaafkan, Anda harus menjadi individu yang sempurna dengan perilaku sempurna dan hasil yang sempurna. Ini sulit

MK: Kritikus film terkenal Rafaelidis mengatakan "seni ketujuh (pembuatan film) lebih unggul dari bentuk seni lainnya". Anda telah bekerja di bidang teater dan bidang seni lainnya seperti yang Anda sebutkan sebelumnya. Juga, karya Anda dalam sinematografi telah diakui secara internasional. Apa pendapatmu tentang pernyataan Rafaelides?

OM: ada semuanya Ini tentu saja mencakup semua bentuk seni lainnya di bawah sayapnya. Itulah sebabnya mengapa telah mengambil alih dunia. Ini baru dan masih muda dan masih banyak yang bisa diharapkan dan dilihat.

MK: Ya, sains sudah maju, begitu juga teknologi. Apakah ini selalu terjadi dengan seni atau tidak, karena tampaknya bioskop hanya bergeser pada akson kualitas daripada berkembang seiring dengan teknologi film. Misalnya di tahun 50an, teknologinya tidak berkembang seperti sekarang namun potongan karya seni diproduksi.

AKU BERPIKIR ADA AGENDA POLITIK DI SELURUH SEMUA KOMITE AWARD.
OM: Kita hidup dalam masa-masa sengsara dan orang-orang dipermalukan. Seni dulu memiliki arti lebih kuat, tapi sekarang dipinggirkan demi keuntungan. Keajaiban itu hilang dan terutama di bioskop, uang telah menjadi kekuatan yang bergerak.

MK: Bioskop multipleks menarik banyak orang yang mencari tipe 'sosialisasi dan hiburan' yang holistik. Jadi mereka mengunjungi mal di mana mereka bisa mendapatkan kopi, makanan dan sementara mereka berada di sana mungkin menonton film.

OM: Ya tapi bioskop multipleks menarik khalayak ramai di Amerika, karena mereka memiliki pendidikan film dan menonton film adalah bagian dari budaya mereka. Hollywood adalah Amerika setelah semua - tidak ada Amerika tanpa Hollywood.

MK: Ini adalah industri besar ...

OM: Tidak hanya besar tapi sangat berpengaruh. Gagasan yang kita dapatkan untuk Amerika berasal dari film-film Hollywood, meski tidak terlalu realistis.

MK: Jadi Anda setuju dengan apa yang sering dikatakan, bahwa Oscar diberikan sesuai dengan agenda politik tertentu?

OM: Selalu, saya pikir ada agenda politik di balik semua komite penghargaan.

Feb-27-6 baru-baru ini

MK: Kami sampai pada pertanyaan terakhir. Bagaimana Anda menggambarkan kolaborasi ideal dengan sutradara film? Pernahkah anda mengalaminya?

OM: Saya jarang punya masalah dengan itu dan juga saya telah belajar bekerja dengan orang-orang yang bisa saya komunikasikan dengan lebih baik. Saya tidak keberatan jika tempat kerja tidak menyenangkan, ini adalah komunikasi yang sangat saya minati. Jika Anda mengerjakan film bertema kekerasan Anda akan membuat mood menjadi suram. Namun pada akhirnya yang terpenting adalah profesionalisme dan efisiensi kerja sama.Baca juga: harga piala
5 24
Copyright © 2015. OKEbutik Template Allright reserved.